在昆曲故里 传统文化如何真正“活”下来

 

2026年9月9日至11日，“玉见昆山·邂逅江南”长三角主流媒体采风活动在昆山举行。9月10日下午，采风团走进昆山当代昆剧院时，排练厅里传来水磨腔的婉转声。院内的年轻演员正在排练《长生殿》，一句唱词反复打磨了十几遍。“这个腔要再稳一点，气息不能断，情绪要沉下去。”剧院的墙上，挂着一幅幅老一辈昆曲表演艺术家授艺的照片，记录着这个年轻院团与百年昆曲的师承脉络。

昆曲发源于昆山，2001年被联合国教科文组织列为首批人类口头和非物质文化遗产代表作。但如何让六百年雅韵不绝？昆山给出的答案是：制度、技术、空间三重支撑。

昆山当代昆剧院成立于2015年，十年来累计创作、传承《顾炎武》《浣纱记》《西厢记》等十余部大戏，传承百余出经典折子戏。2019年，剧院与上海戏剧学院附属戏曲学校合作启动“全国招生、定向培养、定向就业”计划，系统培养36名后备人才，历经六年全部入职，填补了花脸、武旦等行当空缺。“以前是跟着老师学，老师退休了就可能断档。现在有了制度保障，一批人接着一批人往上走，院团的底气完全不一样了。”制度，让“戏以人传”从依赖个别艺术家的自觉，变为可持续的体系保障——这是昆曲传承最基础的底座。

转场至戏曲百戏博物馆，“博物馆不仅要做展演，更要做留存。”馆长葛欣对记者说，“我们正在建设的数字藏品资源库，就是为348个剧种建立永久性档案。”博物馆总建筑面积约1.7万平方米，建筑之形取“工尺谱”意。在专题厅，来自全国参演剧团的捐赠展品琳琅满目——西北地区的乐器、华北地区的戏服、西南地区的面具，记录着六年来百戏盛典的丰硕成果。博物馆开馆以来已接待观众超73万人次，推出全国首个戏曲主题XR展“游园幻戏”等数字化项目，AR研学游线、虚拟人推荐官“小小生”和“小花旦”也相继落地。技术，让348个剧种从“一次展演”变为“永久留存”，让濒危艺术有了数字时代的“永生”可能——这是昆曲传承面向未来的钥匙。

下午，记者跟随采风团来到亭林园。这座占地1040亩的园林，1906年辟为公园，1936年为纪念顾炎武更名。园内顾炎武纪念馆、昆曲博物馆、昆石馆“三馆”汇聚，古树参天，曲水环抱，一峰独秀。上海同济大学教授陈从周评价其“江南园林甲天下，二分春色在玉峰”。穿行于桐榭、箓竹居之间，山间一览野鹤、林迹之亭，翠微之阁，登攀歇望，人文荟萃。空间，让传统文化有了承载之地——一座园林，就是一座城的精神地标，让市民在日常生活中与历史对话，这是文化传承最深厚的土壤。

从昆剧院的人才培养，到博物馆的数字留存，再到园林的精神承载——制度、技术、空间，三重支撑缺一不可。制度解决“人”的问题，技术解决“存”的问题，空间解决“传”的问题。昆山正在用这三个侧面，回答同一个命题：传统文化如何在当代真正“活”下来。