“中国第一水乡”周庄： 水在流，古镇在生长

 

2026年9月10日至11日，“玉见昆山·邂逅江南”长三角媒体采风活动走进昆山。来自长三角地区的媒体记者穿行水乡街巷，探访千年文脉，以镜头捕捉江南诗意，以笔墨记录昆山风貌。

作为此次媒体行的重要点位，周庄古镇既是观察江南文化的一扇窗口，也是一处理解文旅消费转型的鲜活样本。

从白日里的桥影人家，到夜幕下的灯火戏场，我们一路走、一路看，也不断追问：一座已经拥有广泛知名度的千年古镇，如何在守住文化根脉的同时，持续创造新的生活体验与消费空间？

沿水入镇：一座古镇的空间秩序

从古牌楼一带步入周庄，最先感受到的不是某一处突出的景观，而是水、桥、街巷与民居共同构成的整体。

周庄地处江南水乡腹地，古称“摇城”“贞丰里”。北宋元祐元年，即公元1086年，周迪功郎舍宅为寺，百姓感念其恩德，遂改称“周庄”。

古镇四面环水，镇内四条河道形成独特的“井”字形格局。河道是这里最基本的空间骨架：街依水铺开，房临水而筑，桥因水而生，人的行走、交往与生计，也都围绕水展开。

我们沿石板路向古镇深处行进。窄巷不时与河埠相接，转过屋角，水面忽然出现；跨过一座桥，视线又被两岸粉墙黛瓦收拢。双桥、富安桥等14座建于元、明、清时期的古桥形态各异，与八条古街、张厅和沈厅等100多座明清宅院彼此咬合，形成江南“小桥、流水、人家”的经典图景。

这种景致并不靠宏大的建筑制造震撼。它的动人之处，在于尺度亲切：桥不高，水不阔，巷子不长，推窗便能看见对岸，船行之中便能听见岸上的说话声。人与水、人与人之间，始终保持着一种可以感知彼此的距离。

走到双桥附近，桥洞、石栏与临河民居倒映在水中。游客在桥上停步，摇橹船从桥下缓缓穿过，桨声将水面的倒影轻轻划开。眼前的周庄，既是一幅画，也是一种仍在运转的生活结构。

继续向里，张厅、沈厅将视线从公共街巷引向江南宅院。深宅、天井、厅堂与水巷，记录着地方家族的生活方式，也折射出水路交通、商贸往来与城镇发展的历史。

有关江南巨富沈万三的故事，更让周庄拥有了超越建筑本身的文化记忆。“聚宝盆”“富可敌国”等民间传说代代流传，真实历史与地方想象相互交织，构成古镇独特的人文色彩。

在这里，历史并不只是写在展板上的年份。它隐藏在一座桥的石缝里、一处河埠的磨痕中，也保存在百姓反复讲述的故事里。

从“观看古镇”到“进入古镇”

如果说桥、河、街、宅构成了周庄的物理空间，那么昆曲、评弹、民俗、手工技艺和地方故事，则构成了它的精神空间。

行至古戏台一带，古镇的声音逐渐丰富起来。昆曲水磨腔婉转悠长，评弹弦索声清越舒缓，与巷口人声、河中桨声交织在一起。昆曲发源于昆山，2001年被联合国教科文组织列入首批“人类口头和非物质遗产代表作”。

在周庄，它直接被植入了日常生活和文旅体验的场景中，变成了可以被看见、听见、参与的沉浸式江南文化表达。

游客还可以到贞丰街逛老茶馆、老店铺，体验砖瓦制作、酿酒等传统民间工艺；也可以参与装糕、打田财、挑花篮、打莲厢等传统民俗。春节期间的“周庄过大年”、端午前后的水乡快船比赛，则把节气、信俗和社区生活连接起来。

这是周庄文旅产品变化的一条清晰脉络：过去，游客主要“看桥、看水、看老房子”；如今，古镇正在让游客进入剧情、参与民俗、体验工艺，从旁观者变为在场者。

自7月9日起推出的“月夜越周庄”，进一步强化了这种参与感。项目构建“静态场景＋动态演艺＋互动体验”的内容体系，每日13时至21时持续演出，日均近百场。依托张厅、沈厅、逸飞之家和古戏台等核心景点，古镇推出《张厅有囍》《沈厅来财》《画境生情》《浮生若梦》四大主题剧场，并在古牌楼、南湖湾等区域布局八大空间情景演艺。

这意味着，演出不再局限于一座固定剧场，老宅成为剧场，街巷成为舞台，桥头与河埠也成为剧情发生的空间。“沈万三”“宋潮人”等角色穿梭其间，游客通过“换银”等互动玩法进入故事。行走不再只是从一个景点前往另一个景点，而是不断遇见人物、触发情节的过程。

这种变化背后，是文旅消费逻辑的转换：从出售单一景区门票，转向提供一段完整的时间、一组连续的场景和一种可参与的情绪体验。

夜色无边：古镇的“第二时间”

傍晚以后，周庄呈现出与白日不同的面貌。

天光渐暗，沿河灯影次第亮起。灯光没有脱离水乡肌理另造奇观，而是顺着河道、桥梁和街巷展开。“月夜越周庄”以水与灯为核心，串联起云海·流光、全福·漾波、贞丰·沐澜、南湖·浣月四大灯区，形成“水灯会”景观。

花卉、景观小品和“四季繁花”打卡空间分布于巷弄与驳岸之间，人的脚步也随灯光从街面延伸到水边。

白天，水面映着瓦檐；入夜后，水面盛满灯火。

摇橹船经过时，光影随波荡开，古镇的空间仿佛被重新打开。

夜游并非简单延长景区开放时间。真正有效的夜间文旅，需要内容支撑。周庄以“水上有歌”音乐会营造水上声景，以“水乡有戏”联动戏曲活动，以非遗“水乡划灯”展现民俗，并通过“水乡有集”主题市集，引入咖啡、手作、文创、亲子和潮流休闲等业态。

从消费促进的角度看，这些场景延长了游客在古镇的停留时间，也把消费从门票和餐饮，拓展到演艺、夜游、住宿、文创、研学及休闲体验。对于一座成熟古镇而言，吸引更多人到来固然重要，让人愿意停下来、住一晚、再来一次，同样重要。

七十分钟，跨越九百年

夜周庄的另一重体验，来自行浸式多维空间剧《只此周庄》。

这部由周庄镇人民政府与中国东方演艺集团共同打造的作品，以江南文化为创作根基，将时间锚定在宋代。进入“一幕江南”的建筑空间，观众不再坐在固定座位上遥望舞台，而是跟随人物行进，在“旧梦、入画、出征、寻路”四个篇章中，进入一场跨越九百年的梦。

故事从现代青年周和来到周庄参加天文爱好者聚会开始。雨夜里，他翻开一本《周庄镇志》，在梦中遇见九百年前与自己同名的宋人周和。随后，北宋汴京上元灯节的繁华铺展开来：花灯、灯谜、元宵摊、杂技、卖花姑娘与男子簪花舞交错出现。观众从现实中的周庄进入宋人的梦，又在梦中走入宫廷宴乐、水下桃林和风雨战船。

70分钟里，空间不断转换，演员有时近在身边。穹顶光影、高空绸吊、宫廷乐舞以及水炮、雷电等舞台手段，带来强烈的感官冲击。但比技术更值得注意的，是作品始终围绕“知己之情、家国情怀、遇见自己”展开。

剧中，宋人周和为完成故人的托付留在周庄；三十年后，他又将儿子周细送入抗金队伍。结尾处，沈万三、张翰、周迪功郎等周庄历史人物和文化符号跨越时空相遇，百盏祈福莲花灯升起，每个人都在回答为何选择“只此周庄”。

“此心安处是吾乡。”这句话是戏剧的情感支点，也解释了周庄何以不仅是一处可供游览的古镇，更是一处寄托乡愁、安放内心的文化空间。

在当下文旅市场中，沉浸式演艺并不少见。《只此周庄》的启示在于，所谓沉浸不能只有视觉刺激，还要建立人与地方之间的情感关系。观众最终记住的，不应只是一次光影变化，而应是一个人物的选择、一种文化的气质，以及自己在故事中产生的共鸣。

从周庄向外延伸，香村、万三酒庄等项目正拓展全域旅游空间。古镇与乡村、传统与现代、观光与度假逐渐连成一体。这也意味着，周庄的发展已不局限于古镇围墙之内，而是把江南水乡的文化气质延伸到了更广阔的田园、产业与生活空间。

千百年来，周庄的水一直在流。它带走旧日时光，也不断接纳新的故事。

一座古镇真正的保护，是让历史可以进入当代，让生活可以有温度地延续下去。今日周庄的探索，正是在传统与创新、文化与消费、诗意与烟火之间寻找新的平衡。

桥还是那座桥，水仍是那湾水，但人们抵达周庄、理解周庄的方式，已经悄然改变，我们所熟知的那个“神州第一水乡”，依然在继续生长。